《时空之旅》今迎来第1500场演出

      作为上海文化体制改革中跃出的“骏马”、中国文化体制改革的成功典范，超级多媒体梦幻剧《ERA——时空之旅》今晚将迎来具有里程碑意义的第1500场演出。据统计，目前该剧票房收入已超过1.5亿元，观众超过150万人次。

　　从2007年初独立核算的《欢乐马戏》剧组到2008年成立上海欢乐马戏有限公司，首次由员工参与持股“当家做主”，从运作模式全面改革、再度推出创新之作《浦江情》到今年刚刚推出的新中国成立60周年上海重点献礼剧目《浦江情——雕刻时光》，上海杂技团在转企改制路上留下的脚印，给上海文化体制改革提供了一个具有启示意义的经典范例。

　　第一步：《ERA——时空之旅》

　　初试体制改革

　　推上海“金名片”

　　杂技在中国有着非常悠久的历史。作为“世界杂技金牌的储藏库”，中国有着一群技艺超群的杂技演员，在国际各项杂技大赛上屡获殊荣。但由于国内杂技演出市场的萎缩，许多人不得不到国际上“游走江湖”，为国外的杂技节目“打工卖艺”。为让这项古老的表演艺术跟上时代的步伐、适应纷繁复杂的市场竞争，也为让杂技人才不至于日渐凋零、激发更多杂技演员的主观能动性，上海杂技团在2005年勇敢迈出了“转企改制”的第一步，联合上海文广新闻传媒集团、中国对外文化集团公司投资推出了《ERA——时空之旅》。

　　作为上海杂技团进行机制创新和体制改革的试水之作，以全员劳动合同制、全员目标责任制、全面预算管理制、风险控制管理制、信息化管理制等新型企业管理制度，有效管理公司，争取效益最大化。体制和机制上的创新，使《时空之旅》突破了文艺院团事业体制上的束缚，以经营性文化公司的方式，成为一个真正的市场主体。《时空之旅》公司的总经理郑梅告诉记者，公司在这方面提出的“项目牵头，引逼推进，分类创新，注重实效”的管理原则，大大激发了员工的积极性和创造性。《时空之旅》也在演出过程中，不断修改、不断提高，不但在市场上站稳了脚跟，今晚将迎来他们第1500场的演出。这部自2005年9月27日起就在沪上每天演出的作品，不但拥有了超过150万的观众，且获得了超过1.5亿元的票房收入。演出的四年里，该剧先后荣获了国家舞台艺术精品剧目、文化部创新奖、文化企业30强等多项大奖，成为了国内舞台上名副其实的叫好又叫座的作品。如今这张上海的“金名片”，不但让上海人为之骄傲，也让来自世界各地的游客们所津津乐道。

　　据悉，今年9月，“ERA”还将出版发行图书、举办高峰论坛。此外，修改“世博版”演出、打造“时空系列”新剧目、国内外巡演等也已经排上了议事日程，相信《时空之旅》这匹“黑马”在国际舞台上的腾飞也指日可待。

　　第二步：《欢乐马戏》

　　员工参与持股

　　亲自“当家做主”

　　《ERA——时空之旅》的成功为准备全面“转企改制”上海杂技团增加了信心。2007年，上海杂技团决定对团内的《欢乐马戏》剧组进行股份制改革的探索，成立上海欢乐马戏有限公司，并首次尝试剧组演职人员参与持股“当家做主”。

　　上海杂技团有限公司总经理俞亦纲告诉记者，欢乐马戏是以动物表演为主体的演出，马戏表演由于动物饲养成本高、舞台生命有限、受众对象相对局限等原因，一度曾面临着非常大的发展瓶颈。当时公司为了充分调动驯兽师的积极性，促进马戏表演的良性发展，决定从2007年1月1日起成立独立核算的《欢乐马戏》剧组。这一项目的成功也让上海杂技团看到了“员工持股”制度带来的好处。

　　2008年，上海欢乐马戏有限公司正式成立，上海杂技团、马戏城出资51％，马戏主要演员、经营者及其他员工出资占49％，《欢乐马戏》剧组的员工按一定比例购买项目公司的股份，成为股东，从而实现了单位与员工风险共担、利益共享。

　　完成从员工到老板的转变后，不仅大大促进了员工的主观能动性，有了主人翁的姿态，还提高了艺术生产水平和经营能力，同时有效控制了经营成本，增加了演出收入。俞亦纲坦言：“驯兽演员从某种意义上讲是一种终身制职业，因为演员与动物的交流是从动物幼小时就已开始。员工成为股东后，既是打工者又是投资者，不仅极大地提高了工作积极性，也有效遏制了驯兽演员流动的风险，让老演员可以毫无顾虑地传授驯兽技艺，不断出人出节目。”

　　据悉，集欢快、趣味和幽默于一体的《欢乐马戏》目前已成为上海杂技团又一个常年演出的品牌剧目。股份制公司成立后的票房收入比改制前增长50%以上，演员收入同比增长20%以上。今年以来，尽管受到全球金融危机的影响，但上海欢乐马戏有限公司在去年盈利基础上，今年第一季度的票房收入比2008年同期增长20%以上，取得了良好的经济效益。

　　第三步：《浦江情——雕刻时光》

　　完善管理体制

　　收入挂钩票房

　　《ERA——时空之旅》、《欢乐马戏》的成功经验让上海杂技团在“转企改制”的道路上越走越大胆，去年起，团里又着手对另一台剧目《浦江情》的运作模式进行了全方位的改革。一方面，组建项目部统一管理《浦江情》剧目的艺术质量、演出质量和市场营销；另一方面，调整了原来演职人员收入固定，不受市场出票率影响的演出分配模式，将演职人员的收入与票房收入挂钩，各部门根据票房收入按一定比例发放，极大地调动了演职人员创作的积极性。

　　一系列强有力的改制措施，让原本缺乏生气的杂技团面貌一新，演职人员个个干劲十足。俞亦纲欣喜地表示：“这个剧组从市场营销到演员管理，包括演出质量都形成完整的管理体制，演出质量和分配则都和市场直接相关，原先各自为政的部门如今成了息息相关的手足，这样既保证演出质量，又调动了演员的积极性。”

　　国内一些文化学者在观看了《雕刻时光》后指出，正是古典杂技与现代舞蹈的创新结合，重新焕发了杂技艺术的青春；而惊险的杂技动作与轻松的演出氛围相融合，则赢得了当代青年观众，从而实现了演出票房与演员收入分配相结合的新型经营管理模式。

　　在成功进行了市场探索的“三部曲”过程中，上海杂技团近期转企改制成为上海杂技团有限公司。改制后的上海杂技团确立了三年出人、出戏、出成效的发展计划：一、修改、提高、推出世博版《时空之旅》。二、打造巡演全国、走向国际的巡游版《时空之旅》。三、打造世博版《欢乐马戏》，进一步提高舞台版《雕刻时光》的创意和表演艺术的含金量。四、汇聚全球魔术大师，打造、推出“天天演”的梦幻魔术表演。

　　在此过程中，提高、培养人才，吸引全球杂技、魔术、马戏人才，充分发挥他们的才华，提高收入水平，使他们真正成为演出的主体、市场的主人。